难易程度
 

G·亨乐出版社出版的钢琴乐谱难易程度
 

钢琴

简单 巴赫《献给安娜·玛格达丽娜·巴赫的笔记本》第四首与第五首
巴赫《平均律钢琴曲集第一卷》C大调第一前奏曲
贝多芬钢琴奏鸣曲作品49/1和49/2
中等 格里格抒情小曲作品12/4
舒曼幻想曲作品12/1
肖邦夜曲作品27/1和27/2
困难 贝多芬钢琴奏鸣曲作品10/3
贝多芬钢琴奏鸣曲作品81a
舒曼托卡塔作品7号

“我不明白‘困难’的意义是什么。你要么可以演奏,要么不可以。” – 这是伟大的小提琴家内森·米尔斯坦被问及关于尼可罗·帕格尼尼的随想曲作品1号时对于“无法置信的困难”的一句简洁评论。

音乐中关于困难评估的相关性立刻变得清晰。然而我很愿意接受这一来自G·亨乐出版社的巨大挑战。从我自身的以及我许多同事的经验来说,我注意到这样的引导是多么有用。尤其是可以鉴定“合适”的作品。比如对于在教不同水平的,从初学者到那些准备考音乐学院的教师,而且这个引导还针对于许多业余爱好者。

在仔细的审议之后,我定制了九个难易级别,我把他们分为三组:1–3(简单),4–6(中等),7–9(困难)。我在评估难易级别时考虑了很多参数。我不但观察了音符,或者和弦进行的快慢;至关重要的是作品成分的复杂性,节奏的复杂,视谱的难易程度,最后并同样重要的是理解音乐结构的难易程度。我对“作品”的定义是一首奏鸣曲的音乐部分,或者一个完整曲集中的单个作品,所以在巴赫的《平均律钢琴曲集》第一卷中,我包括了整整48个难易级别(每一首前奏曲和赋格都被分别斟酌),舒曼的升f小调奏鸣曲则只有一个级别。我的评定标准取决于准备一首作品表演的能力。

当评估作品时,很显然的中等难度(4–6)是最微妙的。偶尔一个作品被评定为级别“3/4”,虽然从钢琴技术上考虑只应该是“3”。在这种“分界线”的情况下的一个例子是舒曼的《童年情景》作品15号中的《异国和异国的人们》或者在另一端“6/7”巴赫《英国组曲》中的一部分。当然在主要类别中也有这种“两者之间”的评估(如:7/8)。

任何对于艺术或者音乐的评估总是主观的,虽然宗旨是要客观。尽管我一直努力尽可能地小心,我也意识到我的工作成果可能被质疑,因此我会感谢您的任何建议。

Rolf Koenen 教授 © 2010

小提琴

简单 贝多芬德国舞曲六首 WoO 42
贝多芬G大调回旋曲 WoO 41
莫扎特F大调小提琴奏鸣曲 KV 547
中等 海顿A大调小提琴协奏曲 Hob. VIIa:3
巴赫a小调小提琴协奏曲 BWV 1041
勃拉姆斯G大调小提琴奏鸣曲作品78号
困难 帕格尼尼随想曲第九首作品1号
贝多芬D大调小提琴协奏曲作品61号
贝尔格小提琴协奏曲

我为G·亨乐出版社目录的所有小提琴乐谱分配了难易程度,从“非常简单”到“非常困难”。我使用的典范是Rolf Koenen为亨乐钢琴目录所制定的拥有九个级别的评估系统。与钢琴独奏作品不同,我决定不使用介于两个级别之间的评估(如:4/5或者7/8)。

这种尝试在一定的程度上将永远是“相对的”。当作品还是作品本身,“相对”的是演奏者在技术上和音乐上的能力。让我们来看看莫扎特,例如:根据亚瑟·葛罗米欧的观点或者根据一个很年幼的学生的观点。很显然我的难易程度是针对于谁的:给学生或者他们的教师。当然,我总是努力客观地从纯技术层面去评估。但是所有“字里行间”当然都要留给每一个音乐家来判断。根据我们的能力,我们虽然感知小提琴作品的难度不同,却有着同样的信念。

刚开始时,把小提琴作品归类到从一到九的难易级别似乎承载着一定的风险,也是未知领域,然而我现在从G·亨乐出版社目录的小提琴作品中获得了深刻的洞察力。

Ernst Schliephake © 2013


长笛

“虽然很简单-但简单的总是挺难的”
(„Zwar ist es leicht, doch ist das Leichte schwer”)

这是梅菲斯托在歌德的《浮士德第二部》中说过的,为音乐作品的难易程度归类也是极其相对的! – 根据教师、学生或者表演者的观点;虽然使用我们的亨乐标准,我们尝试区分作品,根据简单、中等和困难的程度来分级。这个分级系统意欲作为一个方向来帮助那些想要在所有的杰出原作版中寻找合适的作品。为了不被第九级别的作品吓到,也许我们可以主观地在练习后要求颠倒歌德的这句引用:“虽然很难,但难的(或许会变得也很)简单!”

András Adorján © 2013